Conversamos con la artista irlandesa sobre su primer álbum, Paint My Soul
[Ricardo Portman] @ecosdelvinilo | @ricardoportman_
Ya es tradición que la música que nos llega desde Irlanda brille con una luz especial, única. Algo en su ADN cultural cala y emociona y la nueva sensación musical de la isla verde confirma las sensaciones. Ciara Lawless es una joven cantante y compositora de Roscommon y mañana 26 de abril estará lanzando su primer álbum, Paint My Soul, que llega tras una serie de singles exitosos que le han colocado bajo los spotlights mediáticos de su país.
El pop y la tradición unen caminos en las diez canciones de Paint My Soul, que llegan con un mensaje positivo y enaltecedor, y para contarnos sus entresijos hemos podido conversar con la propia Ciara en su primera entrevista para España. Viajemos al corazón de Irlanda.
Ricardo Portman: Empecemos con las presentaciones de rigor. Cuéntale un poco a nuestros lectores españoles ¿Quién es Ciara Lawless?
Ciara Lawless: Soy una cantante y compositora del oeste de Irlanda. Descubrí mi amor por la música a una edad temprana y comencé a tomar clases de actuación, canto y baile. Cuando cumplí 15 años, me encontré pasando por experiencias difíciles y comencé a escribir canciones como una forma de lidiar con mis emociones, y se convirtió en una poderosa herramienta para mi autoexpresión. Tengo un gran amor por todo lo relacionado con la naturaleza, la psicología humana y la espiritualidad. Estos temas se reflejan en gran medida en mi música a medida que paso mis ‘veintes’, cuestionando la vida y cómo vivimos en este mundo a menudo loco de cambio constante. Mi música trata temas de amor propio, empoderamiento, propósito y curación.
RP: Cuando pensamos sobre la conjunción del pop y la tradición irlandesa muchos nombres me vienen a la cabeza. ¿Cuáles son tus influencias musicales?
CL: En la escena musical irlandesa, mientras crecía, escuchaba a Sinead O’Connor, The Corrs, Enya y The Cranberries. Una cosa que todas estas artistas tenían en común era que eran mujeres independientes y decididas que querían cantar canciones con un significado profundo que reflejaran los problemas que veían en el mundo o dentro de la condición humana.
Aparte de los artistas irlandeses, los artistas internacionales de los que he sido fan incluyen a Kate Bush por cerrar la brecha entre la música pop y un estilo de canto clásico, Barbra Streisand por su poderosa voz y Florence and the Machine por su talento para escribir y su presencia escénica. También escuchaba a Joni Mitchell, Tracy Chapman y Norah Jones y estudié sus habilidades para escribir canciones.
RP: Independientemente del estilo, ¿qué hace que la música creada en Irlanda sea tan especial? Tiene un sonido muy particular y reconocible…
CL: Aunque en mi música no utilizo particularmente instrumentos creados exclusivamente en Irlanda, puedo decir que, desde mi propia perspectiva, son nuestros acentos y personalidades irlandeses los que a menudo están entretejidos en nuestras canciones de manera subconsciente, independientemente del género en el que consideremos que pertenece la música. Por lo general, los cantantes irlandeses suelen variar su estilo de canto con ornamentaciones vocales que se escuchan en el estilo de canto de Sean Nós.
RP: Estudiaste música clásica y ópera. ¿En qué parte de tu trayectoria musical decidiste adentrarte en la música pop?
CL: Comencé a tomar clases de música clásica y ópera a la edad de 15 años en la Academia de Música Tullamore. Cuando completé mi formación, comencé a exponerme a más géneros musicales, estudiando canto teatral y canto en estilo pop, lo que realmente me ayudó a moldear mi propio sonido y estilo vocal.
RP: Tus primeros singles te han colocado en el centro de atención como una nueva fuerza musical en tu país, Irlanda. En tu opinión, ¿a qué se debe esto? ¿Esperabas tener esta acogida y reconocimiento?
CL: Ha sido muy emocionante ver mi música sonando tanto en estaciones de radio nacionales como en radios comunitarias de Irlanda. Sinceramente, el apoyo que he recibido de los medios de comunicación, la radio y los críticos musicales irlandeses me ha dejado boquiabierta. El año pasado por esta época no tenía música en Spotify y ahora estoy orgullosa de decir que he lanzado cinco sencillos y tengo un álbum completo que saldrá este viernes (26 de abril) y una lista cada vez mayor de conciertos para el verano. Estoy muy agradecida de poder finalmente publicar mi música y de que la gente se conecte con las canciones. Realmente ha sido la mejor experiencia de mi vida y no puedo esperar para escribir y grabar más.
RP: En tus letras cantas sobre la reconexión con tu niño interior, la curación y el autodescubrimiento. Temas muy necesarios para una sociedad que cada día sufre más en algo tan sensible como la salud mental…
CL: Creo que a medida que envejecemos, a veces la vida puede ser difícil, enfrentamos rechazos y aprendemos a endurecernos y a encontrar herramientas que nos ayuden a lidiar con nuestras emociones. En estos momentos es importante que nos aferremos a nuestra alegría, a la chispa que todos llevamos dentro, para creer en nosotros mismos y seguir nuestros sueños. Cuando pensamos en un niño que tiene esa libertad de expresión, le pregunto al oyente “¿Dónde están tus alas?” es decir, “¿dónde se ha ido tu confianza en ti mismo?”. Es importante que recordemos como divertirnos y encontrar formas de reconectarnos con nuestra alegría para poder vivir la vida al máximo.
RP: Tienes una conexión inusual con algo tan real y humano como la muerte. Fuiste cantante de funerales. Sin duda una experiencia vital que te marcaría como artista y ser humano…
CL: Durante la pandemia, todos los músicos se quedaron sin trabajo porque los lugares estaban cerrados y las bodas eran pocas. Como resultado, comencé a cantar en funerales. Encontré que es un gran honor ser parte de la celebración de la vida de alguien. También he tenido algunas experiencias realmente inusuales; una vez, una mariposa se posó en mi micrófono y realmente me dejó alucinada. Esto me asombró y dejó una impresión duradera en mis puntos de vista sobre la vida y la muerte, que también me inspiró durante el proceso de escritura.
RP: Paint My Soul sale este 26 de abril y es tu primer álbum. ¿Cómo fue el proceso de grabación? ¿Te sentiste cómoda en el estudio?
CL: Honestamente, la experiencia de grabar ha tenido un efecto profundo en mí. Puedo decir que no soy la misma chica que entró el primer día. Ha sido un verdadero viaje de crecimiento, aprender todo sobre cómo construir una canción y cómo funciona la producción vocal. También hubo muchos altibajos durante el proceso; sin embargo, no lo haría de otra manera.
RP: ¿Cuál es la canción del álbum que consideras que mejor te representa como artista?
CL: Creo que mi canción favorita de mi álbum y que mejor me representa es ‘Answer’. Este tema resume el proceso por el que pasé al escribir cada una de las canciones. Estaba buscando respuestas, cuestionando el mundo y mi lugar dentro de la sociedad moderna tal como la conocemos. Muchas veces, como artistas, nos sentimos diferentes y a veces demasiado sensibles, y esta canción describe cómo me sentí al presenciar un cambio en el mundo ante mis ojos, que es como nos sentimos todos durante la pandemia. Nuestras opiniones cambiaron y nosotros cambiamos.
RP: ¿Qué sentiste la primera vez que escuchaste el álbum completo?
CL: Sinceramente, fue una experiencia muy emotiva, por decir lo menos. Sentí que finalmente había llegado a la cima de la montaña y ahora estaba contemplando la vista. Ver el producto terminado de tu creación es un hermoso regalo y estoy muy agradecida de haber persistido y creído en mí misma lo suficiente como para seguir mis sueños y lanzar mi música original.
RP: ¿Qué expectativas tienes con Paint My Soul?
CL: La única intención que tengo es que la gente lo escuche y ojalá les conmueva como me conmovió a mí.
RP: ¿Cuáles serán tus próximos pasos? ¿Conciertos? ¿Tours?
CL: Tengo un verano lleno de festivales, presentaciones del álbum y conciertos, que pronto anunciaré en mis redes sociales. Va a ser un verano muy ajetreado.
RP: Para terminar ¿Puedes decirnos un deseo para el futuro de Ciara Lawless?
CL: Mi sueño y mi deseo es que la mayor cantidad posible de personas escuchen mi música y se conecten con el mensaje detrás de las canciones. |
Todas las fotos: Oisin Browne / Human Angel Records.
Sobre el autor de la entrevista:
RICARDO PORTMAN: Fundador y editor de Ecos del Vinilo, es periodista y crítico musical, criado y alimentado por el rock n’ roll; creció a la vera de The Beatles, los Stones, The Doors, Pink Floyd y Queen, compañeros de viaje que fueron nutriendo el banco de datos de una mente que siempre se ha movido en acordes, estrofas y vinilos. – @ricardoportman_ | @ecosdelvinilo
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