Conversamos con su cantante y compositor Edu Santos
[Ricardo Portmán] @ecosdelvinilo
En este regreso tan deseado de la normalidad cultural todos nos estamos viendo reflejados en una actitud de absoluto optimismo, y eso, el optimismo, la actitud positiva ante la vida es lo que quizás mejor representa el espíritu de la banda Comandante Twin, que en este 2021 está dando pasos en firme con singles que despuntan en la multitud de nuevos lanzamientos: Alerta Nuclear, Sangrar a Borbotones, Huracán. Su música no deja indiferente y brilla distinto bajo el sol de un verano que apunta buenas maneras.
Hemos podido conversar con Edu Santos, cantante y compositor del grupo, el cual se completa con Humber Iglesias (guitarra), Guille Valero (guitarra), Pablo Valero (bajo), Nicolás Iglesias (teclados) y Ophir Kadosh (batería) y nos ha dejado muy claro que Comandante Twin saben a lo que van y lo que quieren: conectar con la gente y emocionarnos con unas canciones que hablan tanto de ellos como de nosotros mismos.
Ricardo Portmán: ¿Qué les hace diferentes en este bosque de bandas rock, indie rock, indie pop que tenemos en España?
Edu Santos: Yo creo que nos hace muy diferentes el que somos amigos que empezamos con esto de la música porque éramos amigos. Lo primero es el sentimiento de amistad que tenemos entre nosotros que somos un grupo de colegas que hemos estado toda la vida juntos y que si nos preguntas hace diez años si íbamos a tener una banda ni nos lo hubiéramos planteado. No entraba en la cabeza. Entonces nos iniciamos con esto de forma muy aventurera y de repente vas avanzando pasos, pasos y pasos y se sostiene.
Se nota mucho el cómo nos relacionamos, con mucha confianza, mucha complicidad y eso creo que también se percibe en el escenario. El directo de Comandante Twin es un poco distinto a lo que se suele ver.
RP: Sois un grupo con positivo, optimista, ¿Esto les ayudó a sobrellevar este año y medio de pandemia, confinamiento? ¿A no volverse locos?
ES: Yo creo que nos ha ayudado muchísimo. De hecho el optimismo, en las letras de las canciones, es algo que esta continuamente presente y también esa ilusión de decir ‘vamos a hacer algo muy grande entre nosotros’ y eso es algo que nos ha ido acompañando desde todos estos meses atrás y tenemos las cosas muy claras y algo muy importante es que no somos gente con veinte años (ya nos gustaría)… ya sabemos lo que queremos y eso se nota en la música.
RP: ¿Os sirvió realmente para componer a conciencia el confinamiento? porque ése era el enfoque y objetivo de casi todos los artistas…
ES: Nos ha ayudado mucho primero a mantener el contacto porque nosotros nos hacíamos todas las semanas nuestras videoconferencias y conversábamos mucho sobre las ganas que teníamos de volver a tocar juntos, sentir las mismas cosas que estábamos sintiendo… también nos pilló en un momento, como a todo el mundo, en un momento muy malo, porque veníamos justo de sacar el segundo disco, habíamos tocado en la Joy Eslava, la habíamos llenado y parecía que ya estábamos en la pista de despegue y esto nos pilló un poco a traspiés. Nos ayudó mucho el tener esa complicidad, charlar y centrarnos en nosotros y en la música.
RP: Acaban de lanzar el single y vídeo Huracán. Palabra muy pertinente para describir lo que estamos viviendo en la cultura en las últimas semanas: El regreso de conciertos, de entrevistas presenciales… ¿Qué sienten como banda siendo parte de este regreso huracanado?
ES: ¡Hombre, nos gustaría sentirlo más! Te voy a ser sincero. Nos gustaría estar en más sitios pero sí que lo sentimos, sobre todo la semana pasado que tocamos en Barcelona, que fue el primer concierto en eléctrico desde el último que dimos me parece que en Toledo y las sensaciones fueron impresionantes. La gente lo percibe pero el que tiene un año y medio sin tocar lo nota más. Sí, queremos estar en todos los sitios
RP: ¿Cómo se compone una canción en Comandante Twin? ¿Qué os inspira?
ES: Fundamentalmente las canciones les suelo hacer yo, el 95%, la última no, Huracán es de Humber. Yo te diría que me inspira mucho la vida cotidiana, el día a día, anécdotas… cualquiera se puede ver representado porque están escritas sobre cosas que nos pasan alrededor.
RP: ¿Cuáles son vuestras influencias musicales?
ES: Cuando era muy pequeño yo escuchaba muchísima música española, la que escuchaban mis padres, Joaquin Sabina, Joan Manuel Serrat, toda esta gama de cantautores históricos… luego más adelante ya escuchaba más música internacional, Bob Dylan sin parar, también Bryan Adams. Luego apareció mi hermano y empecé a escuchar The Offspring, Nirvana, Led Zeppelin, Dire Straits, por supuesto Oasis… últimamente Kings of Leon.
De aquí escuchamos mucho a Viva Suecia, me encanta la composición que tienen las letras. Por supuesto Los Planetas y mucha música nacional últimamente… Shinova, una banda con la que tenemos un grado de amistad enorme. El final bebemos de la música que tenemos en nuestro entorno.
RP: ¿Qué conexión especial tenéis con Tarifa?
ES: ¡Una conexión importante! Ahí es donde nace la banda de forma totalmente casual y anecdótica porque yo me junto con mis amigos de la universidad la última semana de agosto de todos los años para ir ahí… y ahí estaban los gemelos por otro lado, que eran amigos de un amigo, o primos lejanos de un amigo mío, y entonces ahí coincidíamos. Yo iba a tocar en un bar y los invité a tocar… se animaron, se llevaron los instrumentos, tocamos juntos y nos lo pasamos fenomenal durante toda la semana y cuando volvimos a Madrid nos dijimos: “Oye, vamos a tirar para adelante con esto”. Y a partir de ahí sucedió todo.
RP: El tema Alerta nuclear habla del amor y de cómo se termina una relación. Para vosotros, eso, el amor, ¿sigue siendo el mejor tema posible para hacer una canción?
ES: Es un tema muy fácil para escribir. Es un tema con el que conecta rápido la gente. Pero hay muchas canciones nuestras que no hablan de amor… pero si que es fácil. Hay veces que te atascas en composiciones y cuando te atascas una vía rápida es llevarla hacia el amor.
RP: Alerta Nuclear, Sangrar a Borbotones, Huracán ¿Cuál es el sencillo del 2021 que mejor os identifica como banda?
ES: Buena pregunta. Me cuesta decirte cuál es la que me llena a mí cuando la toco. Para mí una canción muy especial es Sangrar a Borbotones porque me parece que tiene muchas cosas… conceptual y musicalmente a mí me encanta la canción.
Como canción, que yo siento si la tocase otra persona, una banda… Alerta Nuclear. Yo sé que me quedaría pasmado escuchándola.
Una de las canciones más llamativa para festival, en directo, es Huracán; cuando la escuchas en directo nos miramos y se nos ponen los pelos de punta. Me cuesta hablar de las tres canciones, pero la más especial para mí es Sangrar a Borbotones, la más top musical Alerta Nuclear y con más enganche con el perfil nuestro, Huracán.
RP: Están de regreso los festivales y vosotros fuisteis los compositores del himno oficial de uno de los más importantes, el Sonorama Ribera. ¿Cómo se dio esa oportunidad?
ES: Se dio a través de Javier Ajenjo, que es uno de los firmes creyentes en Comandante Twin. Tenemos muy buen rollo con él. Un día en una conversación, medio en broma nos dijo: “No tenéis huevos a montar un himno” y le dijimos “te vamos a hacer un himno que te cagas” (ríe). Nos dijimos vamos a hacerle un tema a Javi que demuestre lo que vivimos nosotros ahí en el festival.
Es una canción que se sale mucho de la música habitual de Comandante Twin y lo que intentamos es que fuera una canción muy de buen rollo, familiar con lo sentimos cuando estamos por las calles de Aranda. La letra que dice “quiero volver a descansar en tus riberas” nos da ésa sensación de que nos robado lo que era nuestro y tenemos muchas ganas de volver. Cuando la lanzaron, aún sabiendo que no habría Sonorama nos pareció hasta acertado porque la canción habla de que queremos volver a tener esto.
RP: Acaban de estar en el Festival Crüilla XXS de Barcelona ¿Cómo vivieron esa experiencia?
ES: ¡Fue espectacular! Toda la organización del festival, nos trataron muy bien (también nosotros somos fáciles, hay que reconocerlo) pero muy bien, porque las cosas cuando están bien hechas lo notas. Para nosotros sólo la sensación de cargar las cosas en la furgoneta, el viaje, compartir todo eso, los nervios antes de salir al escenario, el cómo respondió la gente, que respondió muy bien, no llenamos pero había bastante gente viéndonos y muy conectados con las canciones… también con las nuevas, mucho con las canciones nuevas. Para nosotros fue súper bonito. Para todas esas sensaciones es para lo que tocamos.
RP: El próximo 25 de junio, tocarán en sala La Riviera de Madrid ¿Qué nos tienen preparado para ese día?
ES: Sí, estamos preparando cosas. Tras el último año y el concierto de la Joy nos dimos cuenta que un concierto no es suficiente. Queremos que la gente que vaya al concierto viva un show. Queremos que la gente viva un paso adelante más allá del concierto y viva una experiencia con nosotros. Que en un concierto de Comandante Twin se maximice la experiencia a tope dentro de nuestras posibilidades.
RP: ¿Cuáles son los siguientes pasos de Comandante Twin, más allá de los conciertos? Que expectativas tienen para este 2021 y más allá…
ES: Seguimos componiendo temas, vamos a seguir entrando al estudio, y nuestra idea es tratar de tener canciones nuevas cada poco tiempo, porque al final te das cuenta que hay estar en contacto con el público, que consume música a una velocidad probablemente desmesurada… porque todas las semanas salen discos nuevos y no nos enteramos del 5% de todo lo que esta saliendo. Hoy se estarán estrenando equis cantidad de temas. Tenemos que cuidar mucho el estar al día y ser capaces de que se vea lo que hagamos. Soy cada vez menos creyente de los discos. Ahora mismo sacas un disco con doce temas y la mitad de las canciones se pierden.
RP: Para terminar. Si para un concierto pudieras elegir hacer un cover, una versión, de cualquier artista, llevándola a vuestro estilo ¿Cuál sería?
ES: ¡Qué buena pregunta! Pues yo te diría de Viva Suecia, la que yo creo que es una de las mejores canciones que se han hecho: A Dónde Ir. |
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